Das „Kunststück“ der Stillleben-Malerei besteht darin, das Naturvorbild täuschend echt wiederzugeben, die Schönheit und Vielfalt der unbelebten göttlichen oder menschlichen Schöpferkraft festzuhalten oder mit malerischen Mitteln überzeugend neu zu formulieren.Musikalien-Stillleben gehören zu einer der faszinierendsten Untergattungen der Stillleben.
Einerseits Anspielung auf die Bildung desjenigen, der das Bild besitzt, stehen sie außerdem für das Gehör als einem der „5 Sinne“. Sie deuten aber auch auf die Flüchtigkeit der Musiktöne hin, denn für die damaligen Menschen war der Klang nur im Augenblick erlebbar und, kaum gehört, wieder verklungen. Ebenso wird das menschliche Leben vor dem Hintergrund der Ewigkeit nur als flüchtiger Augenblick verstanden.
Die im Licht aufschimmernden Instrumente, die hier abgelegt und verklungen sind, wiederholen den Gedanken der Schönheit und Vergänglichkeit, der Liebe und der Sinnesempfindung. Anne Vallayer-Coster, geboren im Jahr 1744 in Paris als Tochter eines Goldschmieds und einer Miniaturmalerin, gehörte zu den angesehensten Stillleben-Malerinnen der französischen Schule.
Aufgrund ihres außergewöhnlichen Talents wurde sie als eine der ersten Frauen an der „Académie Royale de Peinture et de Sculpture“ aufgenommen. Vor der französischen Revolution setzte sie sich aufgrund ihrer bemerkenswerten Werke als Frau in einer Männerdomäne durch. Schon bald genoss sie Ansehen bei Kunstsammlern und anderen Künstlern.
Sie gehörte zu den Lieblingsmalerinnen von Marie Antoinette und erhielt schon bald ein Atelier im Louvre, was für weibliche Künstler seinerzeit völlig ungewöhnlich war.„Instruments de musique“ malte sie im Jahre 1770 - das zur erfolgreichen Aufnahme als Vollmitglied an der Akademie eingereichte Kunstwerk. Vallayer-Coster hatte von Anbeginn an eine fotografische Qualität in ihren Werken.
Sie benutzte eine eigene Art von Pinselstrichen, um die perfekte Illusion aus den einzelnen Motiven der Bilder aufzubauen. „Instruments de musique“ entstand mit einem sicheren coloristischen Gespür in einer handwerklichen Meisterleistung. Erreicht wurde ein realistischer, täuschend echter Charakter. Dieses Bild ist durch eine unglaubliche Präzision, selbst in kleinsten Details, gekennzeichnet.
Der Schönheits- und Vergänglichkeitsaspekt wird in „Instruments de musique“ durch Details wie eine gerissene Saite der Geige sowie die abgebrannte Kerze symbolisiert .„Instruments de musique“ ist eines der schönsten und bekanntesten Werke der Stillleben-Malerei und befindet sich heute im Besitz des Louvre-Museums in Paris.Im Auftrag von DRACHE wird dieses Kunstwerk nun in einer streng limitierten Auflage von weltweit nur 2900 Stück in den Werkstätten der Porzellanmanufaktur Plaue in Thüringen unter Verwendung von insgesamt 14 Farben auf feinstem Manufakturporzellan reproduziert.
Der in reiner Handarbeit, mit aufwändigen Gravuren „über Eck“ gearbeitete Rahmen harmoniert perfekt mit dem Stilllebenmotiv. Sie erhalten dieses einmalige Kunstwerk auf Porzellan mit einer persönlichen Besitzurkunde und der individuellen, fortlaufenden Nummer der Limitierung.
